Developed by JoomVision.com

Симфония Самоцветов

КУЛОНЫ,  ТАЛИСМАНЫ,  СУВЕНИРЫ

Симфония Самоцветов

Симфония Самоцветов

РЕЗЬБА  ПО  КОСТИ

Симфония Самоцветов

Симфония Самоцветов

КАМНЕРЕЗНЫЕ  ИЗДЕЛИЯ,  ПРЕДМЕТЫ  ИНТЕРЬЕРА

Симфония Самоцветов

Симфония Самоцветов

АВТОРСКИЕ  ИЗДЕЛИЯ  ИЗ  СЕРЕБРА  С  ПОЛУДРАГОЦЕННЫМИ  КАМНЯМИ

Симфония Самоцветов

Симфония Самоцветов

СТИЛЬНЫЕ  ЮВЕЛИРНЫЕ  УКРАШЕНИЯ

Симфония Самоцветов

Симфония Самоцветов

АВТОРСКИЕ  ЮВЕЛИРНЫЕ  УКРАШЕНИЯ

Симфония Самоцветов

Симфония Самоцветов

ИЗДЕЛИЯ   ИЗ   ЯНТАРЯ

Симфония Самоцветов

Симфония Самоцветов

ОГРАНЕННЫЕ   ВСТАВКИ

Симфония Самоцветов

Симфония Самоцветов

К А Б О Ш О Н Ы

Симфония Самоцветов

Симфония Самоцветов

  КАРТИНЫ   ИЗ   КАМНЯ

Симфония Самоцветов

Скромное обаяние роскоши

Новости - Выставки

С 25 по 27 марта в рамках выставки-ярмарки «Симфония самоцветов» будет представлена тематическая экспозиция

«Скромное обаяние роскоши».


Экспозиция авторских ювелирных и интерьерных украшений мастера-ювелира, эксперта-консультанта по драгоценным камням Ашота Овсепяна - это мир разнообразных форм, смелых, пространственных решений и фактур, а так же идеального сочетания благородного металла и камня. Эти произведения являются тем зеркалом, в котором отражаются  богатая творческая натура автора и безграничные возможности ювелирного мастера. Истинная ценность изделий определяется не драгоценным металлом или камнями, а той мерой духовности и образной выразительности, которые составляют их художественное содержание.

С 1993 года Ашот Овсепян является ежегодным участником  выставки «Ювелир» в г.Москве.  2001 и 2002 годах он был участником крупнейшей мировой «Ювелирной выставки» в Лас-Вегасе. Работы художника находятся в частных коллекциях России и за рубежом. Ашот Овсепян является членом Творческого Союза Художников России, Творческого Союза Профессиональных Художников, мастером-ювелиром и экспертом-консультантом по драгоценным камням Requalification Academy of the UK.

В произведениях Ашота представлены не только украшения, но и различные аксессуары, и предметы интерьера.

Эти произведения отличает не только высококлассное мастерство исполнения и потрясающее умение гармоничного соединения разных форм и материалов в единой композиции, но и чрезвычайное разнообразие от простых и лаконичных до фантазийных с бриллиантами и насыщенным декором, в них драгоценна каждая идея автора и ее художественное воплощение. Любимый материал автора - это золото и драгоценные камни интересной огранки. Идею работы ему всегда задает камень. Ашот находит камни по всему миру. И увидев, прочувствовав душу центрального камня, рождается образ изделия,  под который собираются другие более мелкие камни.

За многие годы творчества, Ашот зарекомендовал себя как художник потрясающей энергетики и оригинальных композиционных решений, как мастер, владеющий сложнейшей ручной закрепкой и тщательной проработкой деталей декора.

Каждое его произведение мелкой пластики – это виртуозная миниатюрная, и, в тоже время архитектурная композиция, где каждая деталь уникальна.

Скульптура “Кошка” является примером того, как великолепно подобранное сочетание монохромного обсидиана с добавлением вставок эффектных сапфиров, обрамленных в теплое золото удивительно лаконично образует удачную стилизацию образов живой природы. Камень словно теряет свою суховатость и «оживает»  благодаря динамичной пластике и гладко  отполированной поверхности изделия. В этой работе мастерски используются резьба по камню с последующей сложной ручной обработкой.  Использование стилизованной формы кошки позволило передать задорный характер и необычайную художественную выразительность этому ювелирному изделию.

 



Скульптура “ Слоник” из обсидиана лишний раз показывает нам, насколько четко проработанная композиция, продуманность всех деталей и блестящее качество исполнения свидетельствуют о достижении автором гармонии в малой пластике.

Новой выразительности и демонстрации достоинств технологии обработки камня удается достичь в произведениях, для которых характерны анималистическая тема, ее стилизация и ассоциативно-образный характер, а так же в письменных принадлежностях и предметах для курения. Как правило, воспроизводимые в них объекты –имеющие разную степень стилизации, вполне узнаваемы и необычайно декоративны, они воплощены в металле эффектно и с раскрепощенной фантазией.

Такое жанровое богатство, отвечающее изначально присущему дарованию  Ашота Овсепяна и его стремлению к всеохватывающему постижению идейно-насыщенного отображения образов в различных материалах, помогает ему органично и художественно-впечатляюще воплотить свои проекты в материале.

Кольцо “Цветок счастья” обладает подчеркнутым благородством натурального аметиста, сложнейшей ювелирной техникой и потрясающей красотой сочетания завораживающего насыщенного цвета камня с деликатным поблескиванием бриллиантов. Эта работа отличается особой выразительностью и необычайной высокотехнологичностью, так как Ашот является не только профессиональным ювелиром, но и  талантливым художником, способным создавать композиции с богатым тематическим репертуаром и четкой организацией элементов декора.

Чтобы лучше продемонстрировать уникальную красоту центрального аметиста, ювелир изготавливает особенно изящную оправу в форме короны, используя для нее только золото. Для мелких бриллиантов на листиках он выполняет закрепку «паве», позволяющую располагать камни близко друг к другу, почти сплошь покрывая ими поверхность изделия.


Колье “ Императрица” наиболее ярко представляет всю насыщенность и неординарность художественного мышления автора и его высокий уровень мастерства. Виртуозное использование различных техник обработки золота позволяет создавать такие оригинальные изделия. Необычайно изысканный, и как бы невесомый  центральный аквамарин, при ярком освещении, сверкает всеми лучами света. Яркая сочность палитры цвета всех выбранных камней, используемого теплого розового и желтого оттенков золота в сочетании с оригинальностью форм, подчеркивают творческую индивидуальность создателя и особую красочность композиции. Здесь металл словно теряет свою суховатость и «оживает»  благодаря динамичной форме подвесок и эффектного цвета камней.

Чистые выразительные формы, словно звенящих от внутреннего напряжения подвесок в колье, выполненных с использованием новых технологий, достигают подлинного художественного совершенства. Светоносные аквамарины в легких ажурных оправах, украшающие подвески в колье, оживляют лицо и делают его еще более эффектным и интригующим, что так ценилось в эпоху рококо. При этом предпочтение отдается так называемым подвескам «бриолез» - подвижно закрепленными, длинной каплевидной формы.  Это изделие изготавливается исключительно вручную, от эскиза до конечной обработки, в которой дизайнер решает все: проект, выбирает способ изготовления и последующей обработки.


Ювелирное искусство Ашота Овсепяна, базирующееся на фундаментальном классическом знании высокого ремесла и многолетнем  профессиональном опыте,  имеет  свой неповторимый, свободный, экспериментальный творческий характер, что позволяет ему создавать произведения, эстетически соответствующие не только актуальным модным тенденциям, но и в определенном смысле являющиеся инновационными, опережающими свое время.

Новой выразительности и демонстрации достоинств технологии обработки металла удается достичь в произведениях, для которых характерна декоративность. Как правило, необычайно декоративные по цвету и композиции, они воплощены в форме бус с использованием драгоценного металла эффектно и с раскрепощенной фантазией. Применение нового стилистического решения и довольно неожиданного яркого сочетания лазуритовых бусин с золотыми вставками меньшего размера для декоративно-прикладного искусства определяет современное стилевое решение  колье из лазурита. Для дизайнера-ювелира  Ашота Овсепяна          виртуозное владение декоративными и техническими приемами отделки металла и камня, а так же богатый опыт в создании поистине благородных и необычных композиций, позволяют ему удивительно точно и наилучшим образом использовать и подчеркивать декоративность и роскошь выбранного материала. Своеобразие художественного решения необычного красочного кораллового колье, которое строился на контрасте объемов бусин, яркого цвета коралла и поблескиванием золотых вставок, определяется характером авторской творческой манеры, стилистика которой довольно индивидуальна.


Творческая атмосфера, в которой  создает свои произведения дизайнер – ювелир Ашот Овсепян, позволяет ему разрабатывать проекты и изготавливать изделия в материале весьма широкого стилевого спектра. Благодаря этому каждое украшение отличается своей художественной неповторимостью и придает любому костюму черты своеобразия, что особенно важно в нашей современной жизни. Эти нестандартно решенные композиции являются прекрасным примером искусной и гармоничной трактовки образов и становятся подлинным произведением современного ювелирного искусства, имеющим глубокое содержание.